Å ena sidan är det ganska otroligt att Noah Hawley och hans medarbetare har hittat fem tv-säsongers sätt att riffa och utveckla Joel och Ethan Coens Fargo. Det är en lärobok som är öppen och stängd, en berättelse om brottslingar från Mellanvästern och vad de skulle göra för “lite pengar”.
Hawley har dock funnit att det är Fargos bistra magi: det finns faktiskt en oändlig mängd saker som alla typer av människor kommer att göra för en liten bit pengar, och med originalfilmen som ledstjärna, Den hyllade/författarregissören har snurrat berättelse efter mörk komisk berättelse om vardagliga människor som hamnar över huvudet när en tillräckligt stor summa pengar kommer in i bilden.
Nyligen pratade Hawley – som för närvarande återgår till produktionen av sin kommande Alien-serie – med ProSpelare om hans återkomst till Fargo, och varför han fortsätter att hitta saker att säga om Coen Brothers film. Nämligen hur det fick honom att undersöka skulder, och fruar, och samhällets förväntningar om båda.
ProSpelare: Vad var idén som fick dig att vilja komma tillbaka till Fargo?
Jag ville gå tillbaka till grunderna på någon nivå, gå tillbaka till filmen. Det är bra att peka på basen där då och då för att påminna dig själv om vad den ursprungliga idén var och hur den fungerade. Och jag fann mig precis med den där bilden av en kvinna i soffan som stickar och en kille i skidmask kommer upp på verandan och det är en kidnappning. Och naturligtvis, eftersom det är Coen Brothers du känner, du vet vilka exakt vilka killar är, det är inget mysterium.
Foto: Frank W. Ockenfells III/FX
Vad jag alltid har älskat med Fargo är att det inte är ett, det är inte en whodunnit eller ett mysterium. Jag fann mig själv med bilden av kvinnan som dröjde sig kvar för, du vet, det finns en sorts episk kidnappningssekvens och sedan går väskan över hennes huvud och då är det typ det för henne. Så det skulle vara intressant att tänka på att återskapa det ögonblicket, men göra det till sin berättelse och göra en hel berättelse av den. Det är lite av ett telefonspel med filmen. Du vet, någon säger: En man har två killar som kidnappar sin fru och du går OK, jag ska berätta en historia om det, och du går och berättar en historia om det så får vi se vad din historia är jämfört med min.
Jag gillar den där telefonmetaforen, den blir verkligen till hur showen ekar filmen i stort och smått i denna och varje säsong.
Du tittar på något du har sett förut, men något helt annat händer och så plötsligt är filmen du älskar nu en annan film. Jag är säker på att det finns folk som tycker, jag gillade den filmen bra. Behöver du verkligen göra det? Men det var något intressant med denna idé.
Eftersom Jerry Lundegaard (William H. Macy i filmen) är en karaktär och han pratar om sin fru och egentligen är det ingen som använder hennes namn. De använde bara ordet “fru”. Och så jag tyckte att det var ett intressant sätt att på ett eller annat sätt spräcka vad det ordet betyder i vårt samhälle – att göra henne till hjälten och sedan utforska Richa Moorjanis karaktär och hennes äktenskap. Det finns en scen senare under säsongen där hennes man säger till henne att han vill ha en fru och hon säger: “Jag är din fru.” Och han säger: “Nej, en fru gillar att laga mat och städa åt mig.” När jag packade upp den idén under säsongen kände jag bara att det fanns mycket där. Det var bara en rik ådra.
Kvinnor som är fångade av och navigerar i könsroller är ganska grundläggande för filmen och ditt programs DNA, men du centrerar det på ett stort sätt här.
Foto: Michelle Faye/FX
Det jag hittade från och med säsong 2 — säsong 1, det var typ en-till-en mellan Allison Tolman och Frances McDormand. Men eftersom polisen i säsong 2 inte var kvinnlig, plötsligt delades Fargos kvinnliga identitet upp mellan Kirsten Dunst och Jean Smart, och Cristin Milioti. En liknande sak hände här mellan Juno Temple, Jennifer Jason Leigh och Richa Moorjani. Vi kan verkligen utforska den kvinnliga sidan av berättelsen, en berättelse där du vet, Jon Hamms karaktär utövar en sorts alfamanlig territorialitet och dominans. Han försöker dominera berättelsen, och Dot (Temple) låter honom inte göra det. Och Jennifer Jason Leigh låter honom inte göra det. Richa låter honom inte göra det. Så den här mycket mäktiga mannen möter dessa tre mycket mäktiga kvinnor och, du vet, vem kommer att vinna?
Att män är knepiga är också en avgörande del av Fargo, eller hur?
Ja, jag menar, titta: Det finns inget intelligent med grymhet. Du får de här karaktärerna som Jon Hamms du vet, de verkligt våldsamma männen. De tänker alltid att: Du kan vara en smart byxa vad du vill, men jag ska slå dig. Att den fysiska kraften är den verkliga kraften. Men grejen med våld är att våld är tankens död. När saker blir våldsamma betyder det att människor har slutat vara rationella.
Fargo förblir tilltalande för mig eftersom kärnrisken i showen helt enkelt är att hålla sig anständig – vilket är utmanande, eftersom ondskan i showen, som filmen, är väldigt avslappnad, nästan en olycka, eller hur?
Ja, det måste kännas relaterbart. Det är tonens utmaning, eller hur? Om ögonblicket inte är jordat, och verkligt, är det bara en fars. Och då spelar det ingen roll. Det kan vara underhållande, men det kommer aldrig att få kontakt med dig känslomässigt på det sätt som jag tror att showen gör när den är som bäst.
Vad tonen låter dig göra genom att introducera dessa i princip anständiga människor som förmodligen är i över huvudet, är att du oroar dig för dem, för du gillar dem, och de är roliga, men deras hjärtan är på rätt plats.
Ja, och programmet strävar efter att slå an ett relevant ackord där vi är nu. Vad gör Fargo bra för att prata om vårt nuvarande ögonblick?
Foto: Michelle Faye/FX
Det handlar alltid om Amerika i sitt hjärta, men specifikt om effekterna av pengar, de saker som människor gör för pengar. I år ville jag verkligen titta på skulder och makten den har över människor, och skuldmoralen. Tanken att om du är skyldig pengar till en stor institution så är det något fel på dig. Att tills du betalar tillbaka är du svag för att ha behövt den. Och det finns en misstanke om att om du inte betalar tillbaka är du omoralisk.
Jennifers karaktär, hon förstår att den verkliga makten kommer från pengar. Roy (Hamm) tror att den verkliga makten kommer från fysisk dominans och våld. Vad han inte inser är att när man tittar på världens historia så slutar de människor som är bra på fysiskt våld arbeta för de rika människorna. Det är inte tvärtom. Men hon har inte heller förmågan att dominera på det sätt som han gör. Så hon måste vara smartare.
Det som är bra med showen är att eftersom jag kan hoppa runt (i tid) kan vi verkligen titta på vårt amerikanska experiment ur olika synvinklar. Vi kämpar just nu med några kärnkoncept, och jag hejar på oss. Jag tror att vi alla kommer att behöva bli lite mer anständiga och lite mindre själviska om vi ska, om vi ska överleva.
Fargo har premiär på FX och Hulu tisdag den 21 november.