Och varför han är så dragen till överlevnadsspel som Conan Exiles och Division 2
Coronavirus-pandemin har lett till ett krav på försäkran i fiktion, men lusten till eskapistiska berättelser har balanserats av ett återuppblickande intresse för filmer som talar för den katastrof vi upplever. Steven Soderberghs Contagion, en thriller om en global pandemi, har återuppstått i popularitet. 2016-filmen 10 Cloverfield Lane har blivit oklart relevant också, eftersom filmen spelas nästan helt inuti en bunker efter en apokalyptisk händelse som gör att bara andas utomhusluften en risk.
Enligt regissören Dan Trachtenberg är det inte bara skildringen av en obekväm tvingad karantän som gör filmen ny relevant. Från lockdown hemma talade Trachtenberg med ProSpelare om att tänka på filmen igen de senaste dagarna, vända sig till överlevnads-videospel för en känsla av komfort, hans arbete med filmen Uncharted och 10 Cloverfield Lane kontroversiella avslutning.
[Ed. note: Spoilers for 10 Cloverfield Lane follow.]
Mary Elizabeth Winstead, Dan Trachtenberg och John Goodman på uppsättning. Foto: Paramount Pictures
När du tittar på ditt Twitter-flöde verkar det som om många människor hade samma idé när de låstes: Det är dags att besöka 10 Cloverfield Lane. Har filmen varit på ditt sinne nyligen?
Det enda som hände mig omedelbart var att jag räckte ut till produktionsdesignern – som faktiskt arbetade med Lord of the Rings TV-show i Nya Zeeland, så jag hörde inte tillbaka från honom direkt – men jag var som , “Vad lärde vi oss igen? Vad ska jag ha, vilka livsmedel varade längst? ” Eftersom han gjorde så mycket forskning som egentligen inte var så mycket en del av filmen, men vi hade träffat många bunkerfolk. Jag var definitivt som, “Jag önskar att vi hade en bunker.”
Jag var i Toronto och skulle skjuta en pilot, och sedan stängdes den av och vi var tvungna att resa tillbaka. Bara föreställningen om, “Det stängdes av, vi reser, gränserna kanske inte släpper oss igenom.” I det ögonblicket kändes det lite mer skrämmande än det är för närvarande. Vi visste inte om vi skulle återvända till Los Angeles och det skulle se ut som The Walking Dead. Jag visste inte hur det skulle kännas, så i det ögonblicket var jag som “Åh, min Gud, behöver jag en pistol? Behöver jag en bunker? Byggjer jag arken efter att översvämningen redan har kommit? ” I den meningen kom filmen också upp i mitt sinne.
Du intervjuade faktiskt människor som hade prep bunkrar för att göra sig redo för 10 Cloverfield Lane?
Det finns en plats som bygger dem några timmar norr om Los Angeles. Vi träffade några av dessa människor och turnerade med en hel del av anläggningarna, ingen av dem lika söta som Howards kudde. Vi tog definitivt lite konstnärlig licens. Det finns några platser som är ännu mer fantastiska. Det finns underjordiska hotell och verkligen extravaganta saker. Någon hade gjort några av skolbussar. Vissa är under skolor och väldigt strukturella, och sedan finns det några som verkligen är extravaganta, vilka saker du skulle se i Dubai. Vi mishandlade många olika koncept, några som är precis vad folk bygger små hus av, containrar, lagringsbehållare. Vi gjorde så mycket forskning som man skulle vilja göra.
Att “bygga arken efter översvämningen redan har kommit” stod inte i det ursprungliga skriptet. Hela avsnittet ville [Howard] att ha en poäng, att han vill ha rätt i det. Jag har alltid känt, jag förstår inte varför vi bär säkerhetsbälten, varför vi bär hjälmar när vi cyklar. Teoretiskt sett, om vi alla gick runt med hjälmar, bara i det dagliga livet, skulle vi vara säkrare. Om vi alla hade masker ändå, som vissa kulturer gör när de är sjuka, skulle vi vara säkrare, men det gör vi inte. Varför gör vi inte det? Vad bygger det på? Inte för att filmen undersöker det nödvändigtvis, men det förekommer mig. Vi kan vara i en komplett kulturskift med masker. Vi kan börja bli en kultur som bär masker när vi är sjuka bara för, och det tar att vakna upp och komma till randen av något för att göra en sådan förändring.
Det är en av de saker som är riktigt skrämmande i filmen, när du inser att Howard har rätt och att något händer utanför.
Filmen var alltid motsatsen till elände eller död lugn, i det att saker börjar normalt, sedan gradvis, “Vänta, det är kanske inte det jag trodde.” Den här börjar: “Jag tror att han är galen, den här är galen” och sedan går vi, “Vänta, kanske han har rätt.” Och sedan naturligtvis, vippa mellan dem. Det finns en “vad om.”
Jag vill inte säga önskemål om uppfyllande, men det fanns faktiskt en studionot [about life in the bunker]. Två av de bästa tilläggena till filmen, tror jag, var: “Låt oss ha kul.” När du sitter fast och inte kan göra någonting, vad skulle du göra för skojs skull där nere? Hela montagesektionen fanns inte i det ursprungliga utkastet. Det lades till från Mark Evans, som drev studion, som tog upp att det borde vara en hel montage av dem som hade kul. Så vi räknade ut alla brädspel och saker. Det var en annan chef för studion som sa: ”Vid någon tidpunkt borde de äta glass. Jag känner att om det var världens slut, skulle jag äta all glass. ” Vi hade tillräckligt med i roliga-och-spel-sektionen där de till sist är bekväma med varandra och glassen användes på ett olyckligt sätt senare. Men ändå är det typ av att omfamna idén om att när det är slutet på världen skulle du ha mycket glass. Du skulle omfamna det roliga med det.
Jag säger säkert inte att vi är i slutet av världen, men i detta ögonblick av ärrhet, vi omfamnar alla att titta på filmer och spela videospel. Jag började spela The Division 2. Jag har aldrig spelat The Division 2. Divisionen handlar om en pandemi som utplånar jorden och de människor som finns kvar. Och Conan Exiles, och detta spel Albion Online, som är överlevnadsskapande spel.
Coronavirus / COVID-19: Vad du behöver veta
Spridningen av det nya koronaviruset och sjukdomen det orsakar, COVID-19, har tyvärr kännetecknats av ett stort antal felinformation om viruset och främlingsfientlighet som hänför sig till dess ursprung. För att hjälpa till att utbilda våra läsare har vi sammanställt användbara förklaringar från våra syskonsajter The Verge och Pro.com. Du kan hitta svar på de vanligaste frågorna i länkarna nedan:
Allt du behöver veta om coronavirus
Coronavirus, förklarade: Evidensbaserade förklaringar av kronaviruskrisen
9 frågor om Covid-19 koronavirusutbrott, besvarade
En av mantraerna för att göra filmen var detta Wes Craven-citat. Han sa att skräckfilmer inte skapar rädsla, de släpper den, och att skräckfilmer är boot camp för själen. Jag tyckte att det var så djupgående, för världen är okänd. De saker som skrämmer oss är de saker vi bara inte har någon kontroll över. Men när vi ser dessa filmer är det ett sätt att gå igenom en uppsättning upplevelser som känner sig utan kontroll. Men du vet att i slutet kommer det att finnas en upplösning, och du kommer att känna att du har ett handtag på det. Det är hela saken i den här filmen – alla människor hanterar rädslan för det okända på olika sätt. Några av dem springer bort från det, andra försöker flaska det, och en av dem säger bara: “Jag försöker bara inte tänka på det.”
Jag är säker på att vi alla upplever olika stunder där vi kan vara som de tre, men jag tror att det är därför jag spelar det här videospelet och varför människor tittar på den här filmen och tittar på Contagion, eftersom de vill känna som “Finns det en upplösning på det här? Kan jag förstå detta på något sätt? ” För just nyheterna känns som, “Herregud, jag vet inte om folk vet vad pokker som händer.”
Så Division 2 och Conan Exiles är inte de typer av spel du skulle spela normalt?
Jag har dabbat i de spelen från tid till annan, men jag var specifikt som “Jag vill spela Division 2.” En del av det var att jag fick ett nytt grafikkort, och det är ett vackert spel. Men också, jag ville bara ha katarsis av “Jag kan ta hand om mig själv i post-apokalypsen.” Jag ville känna mig lugn över det på något sätt, antar jag? Jag vet inte. Men ja, jag tror att det är specifikt den mentalitet jag befann mig i i detta ögonblick i tiden.
Jag har läst att du hade din PlayStation 4 med dig när du fotograferade 10 Cloverfield Lane. Vad spelade du då?
Jag spelade Destiny, som just hade kommit ut, och Warframe. Multiplayer-spel. Jag hade några vänner hemma, och det var ett sätt att hålla kontakten, för vi fotograferade i Louisiana. Dessa två spel var ingenting som filmen jag gjorde, det var tvärtom. Det var inte forskning, det var inte att jag skulle spela spel som skulle sätta mig i den tankegången, eller något liknande.
Jag såg att du tweetade om Animal Crossing i relation till Dragon Quest Builders. Har du spelat Animal Crossing?
Ni kollar över Animal Crossing … har spelat Dragon Quest Builders 2?
– Dan Trachtenberg (@DannyTRS) 9 april 2020
Nej. Jag har börjat spela Dragon Quest Builders 2. Det är återigen överlevnad, hantverk, från början – men en mycket vackrare värld än några av dessa andra spel, så det är mer tröstande. Jag har inte spelat Animal Crossing. Dragon Quest verkar som att det är samma sak men har strid, som jag känner att jag behöver, och jag kan helt skapa saker. Jag är angelägen om att kanske skapa mitt eget hem eller skapa en Death Star. Jag skapar ett uppdrag för mig själv att åstadkomma. Med Animal Crossing känner jag att du är begränsad. Jag vill inte tala ur tur, jag känner bara att de är estetiskt väldigt lika. Du gör mycket liknande saker, förutom att du kan göra mer i Dragon Quest Builders, ur mitt perspektiv. Säg mig, har jag fel?
Det finns definitivt ingen strid i Animal Crossing, men du får terraforma efter ett tag.
Okej. Jag knäckte äntligen öppna Red Dead Redemption 2. Det kom ut på PC medan jag var borta. Det är överlevnad. Jag gick direkt in i Red Dead Online. Det skrapade av klådan av, “Kan jag göra det på egen hand, här med bara en häst och min pistol?
Hur har den komponenten varit för dig hittills? Leker du med främlingar eller med människor du känner?
Ärligt talat, jag spelade precis lektionen, som är typ av att spela ett spelare. Jag har inte träffat några människor än. Men de andra spelen jag har spelat har varit … Jag spelade World of Warcraft för evigt, så jag håller fortfarande på det och spelade med randoms. I Conan hade jag denna fantastiska upplevelse – Conan Exiles är som Ark, det är en av dessa sandlådor, överlevnad, hantverksspel – Jag byggde mina vad som helst och var sedan tvungen att gå ut för att få resurser, och jag stötte på två personer som var som , “Hej, man, vet du var vi kan få trä? Var är träden? ” Och jag var som, “Det är där borta. Vad letar ni efter? ” Och de är som “Vi bygger vår bas!” Och de visar mig sina saker. “Har du stall? Häftigt!” I push-to-talk! Vi pratade med varandra. Det var vänligt, tröstande, fantastiskt och gör att jag vill spela så mycket mer. “Åh, wow, cool. Jag kan möta bra folk ute i naturen här. ” Det hjälpte att jag var på en PvE-server. Jag var inte på en PvP-server, så det fanns ingen förmåga att bli knuten, eller jag skulle ha varit om så var fallet.
Medan vi spelar ämnet, vad var din erfarenhet av filmen Uncharted?
Det som drog mig till projektet var att uppfylla min dröm. Jag såg trailern först, det fanns en E3-presentation av den som jag hade sparat på min dator och fortfarande har på min dator eftersom jag tittade på den trailern om och om igen. Det var bara teasern, det var bara den här killen i en baseball-T-shirt och chucks, som uppträdde som Indiana Jones eller karaktären i Pitfall. Jag älskade det och hade till och med den tiden skrivit en studioperson som jag kände när jag bara riktade reklam som “Vi borde göra den här filmen. Det är inte ute än. PlayStation 3 hade inte kommit ut ännu, och när den gör det kommer detta att bli som Mario för PlayStation. ” Jag är säker på att många människor kände så.
Men chansen att äntligen uppfylla de känslor jag hade när jag först såg teasern var lockande. Och en del av min kommande ombord var att även inkludera Neil Druckmann, som på sikt blivit huvuddesigner för spelserien, särskilt på nummer fyra, och uppenbarligen The Last of Us, också. Vi har blivit vänner, och jag ville inkludera honom i processen och få verkligen göra något som väldigt omfattade skaparens vision av spelet, den berättelsen och den karaktären, och också göra alla saker som jag har varit dör att göra hela mitt liv, filmiskt.
Och jag tycker att Tom Holland är en filmstjärna och fantastisk, och hans närvaro gjorde det möjligt för filmen att existera på ett sätt som spelen inte gör, så det kan vara sin egen sak. Vi kom med några fantastiska setpieces och en väldigt cool MacGuffin och coola saker som jag är ledsen att inte vara en del av längre. Men vad jag ville göra och vad studion verkligen ville var feljusterade. Så det var slutet på det.
Vad var piloten du arbetade på innan pandemin?
Det kallades Langdon. Det var på samma sätt som prequel till Da Vinci-koden. Det är historien om den karaktären innan vi känner honom i Da Vinci-koden och som Tom Hanks i filmen, och som karaktären är i böckerna. Det var för NBC.
Kommer du att regissera mer av serien när produktionen tar upp igen?
Jag vet inte. Vi var två dagar borta från att skjuta, så vi hade inte skjutit det ännu. Nu är det ett stort frågetecken: Händer det fortfarande? Kommer vi fortfarande tillbaka till att göra det? De kanske bara plockar upp serien istället för att göra piloter, är rykten jag har hört. Jag har ingen aning.
John Goodman och Mary Elizabeth Winstead i Cloverfield Lane 10.
Foto: Paramount Pictures
När det gäller slutet av 10 Cloverfield Lane, vad tyckte du om det när du först läste den? Slutet verkar vara det enda som –
– är kontroversiellt, och att folk inte gillar? [laughs]
Jag tänkte relatera det till Contagion, genom att både det och 10 Cloverfield Lane betonar vikten av att faktiskt ta säkerhetsförfaranden och stanna kvar i lockdown. Men på 10 Cloverfield Lane hamnar Michelle utanför.
Höger. Men med dräkten! Med lite skydd. Med en mask. Ja det gjorde jag. Min fru syr och hon började sy masker. Och jag minns att det fanns legitimitet mot det skyddsutrustning som Michelle tillverkar. Jag kommer bara att låta riktigt okunnig, men det var något med att använda kol som filter, jag vet inte. Jag sa till min fru, “Åh, vi har undersökt, kanske du måste sätta kol i fickan, i filtreringsdelen av maskerna hon gjorde.”
Det finns också något chockerande med många av bunkrarna, jag minns just nu, har sensorer eller en meter för när luften är säker att gå ut, och jag minns att det inte kommer att ta så lång tid som man skulle tänka efter en katastrof. Det var en stor konstnärlig licens som vi tog på två år [before it’d be safe to leave]. Det fanns olika versioner, [depending on whether the crisis was] kärnbomber kontra gasvapen eller vad som helst. Men det var närmare två veckor eller två månader. Ingen av dem var år i bunkeren.
När det gäller min reaktion på slutet, när jag läste det, såg jag som: “Det här är bra.” Jag är chockad över att det var en dålig robot-sak. Och när jag kom till slutet var jag som: ”Åh! Nu fattar jag.” Jag var extatisk. Jag kunde inte tro att jag skulle göra en film som gör något som ingen annan film gör. Det finns inget för mig att hänvisa till, ingenting för mig att luta mig på. Det närmaste jag kunde tänka var From Dusk till Dawn, som gör en fullständig genreskift, men det är 60 minuter in. Det finns också Psycho, men inget av det är samma sak. Jag var verkligen glad över att ha möjlighet att göra något så unikt.
Jag förstår alla som inte gillar det. Jag gillar inte, “Åh, det är vad jag gillar, är att människor var galen.” Jag tror att det finns flera delar av varför någon skulle bli försenad av det slutet. Det kunde ha varit filmskapande som kunde ha jämnat övergången mer, som jag självklart nu tänker på hela tiden. Det finns Cloverfield-titeln, som skapar en förväntning som antingen går mot eller mot att mildra eller förvärra det slutet. Och så finns det också naturen av – du blev förälskad i den film som den var [and then it became a different movie]. Men vad en fantastisk upplevelse att ha. Det är inte varje film. Du kan titta på elände eller död lugn för att få den traditionella upplevelsen, och du kan sätta på det om du vill ha en annan typ av åktur.
Men också, tror jag [Michelle’s] berättelsen är inte klar när hon kommer ut. Om det just hade slutat där hon ser saken och vi klippte till svart, eller “Åh min gud, han hade rätt” eller “Åh, han har fel”, skulle inget av det ha löst hennes båge. Hennes båge löses bara när hon vet att det finns en viss fara i en riktning och säkerhet i en annan, och hon väljer att inte fly från sina problem längre. En del människor tycks tro att det är den problematiska delen. Jag kommer inte att oroa mig för kritik. Det var inte en del av slutet, till att börja med, att “välja viss fara” -saken, men i allmänhet, genrerelementet som dyker upp i slutakten, tyckte jag att det var bara fantastiskt.
Mary Elizabeth Winstead i Cloverfield Lane 10. Foto: Paramount Pictures
Har det någonsin diskuterats om att fortsätta sin historia?
Bara avslappnat. Redan innan vi ens sköt den, var vi som, “Du vet vad som skulle vara coolt är att göra XYZ.” Men inget riktigt allvarligt, bara ibland små e-posttankar.
Hur uttryckligen diskuterade du hur mycket av det vi ursprungligen ser utanför bunkeren var verklig, som grisarna, eller damen vid bunkerdörren med skadorna i ansiktet?
I mitt sinne är det helt legitimt. Naturligtvis vill du i filmernas upplevelse känna som: “Har han gjort det mot grisarna?” Jag tror att kvinnan är saken. Det finns bara inget sätt [Howard could have done that], och hennes tigger om att släppas in. Det borde känns som spiken i kistan “Ja, det händer definitivt något utanför. Huruvida den här killen är cool eller inte vet vi inte, men säkert. ” Grisarna var tänkta att vara tvetydiga, som kunde han ha orsakat det själv eller inte?
För att återvända till en av dina tidigare punkter känns montagesekvensen “roa dig själv i karantän” som våra normala liv nu. Förutom att spela videospel, vad mer har du kommit till för att gå över tiden?
Jag har en 3-och-ett-halvårig dotter, så jag spelar keepy-uppy med en ballong, spelar gömställe och går runt blocket på hennes balanscykel. Att spela Just Dance, vilket jag tyckte var en bra idé för, “Åh, vi får träning”, men hon har fästs in på en låt, så vi gör bara den här låten om och om igen, och det dödar mig. Jag kan ha valt annorlunda om jag hade en tidsmaskin. Vi gör några pussel.
Om hon bara var lite äldre skulle vi göra Legos. Jag skulle göra så många Legos, och vi skulle göra dem tillsammans. Det är min dröm, är att jag skulle bygga Legos. Jag hittade bara något också, och jag drömde om, “Åh, en dag.” Det finns en Lego-uppsättning som du kan bygga. Och det är inte ens så dyrt! Jag var “Vad i helvete händer här?” Så jag skulle göra det om jag inte hade ett litet barn.
Jag är glad att du fortfarande inte är trött på att prata om den här filmen, även om det har varit år.
Det har jag inte [talked about it] på länge. Det är coolt att det har en relevans igen. Trump-grejerna, frustrationen med hans lögn och bedrägeri, fick mig att känna att det finns relevans för filmen igen, och nu med karantänen, ännu mer. För mig tror jag att dess betydelse handlar mindre om det faktum att människor är inneslutna. Det som är ännu mer relevant är rädslan för det okända och hur vi hanterar det och de tre olika sätten du kan hantera något liknande.
Pro Spelare har anslutna partnerskap. Dessa påverkar inte redaktionellt innehåll, även om Pro Spelare kan tjäna provisioner för produkter som köps via affiliate-länkar. För mer information, se vår etikpolicy.