Daveed Diggs och Jennifer Connelly spelar i den nya TV-serien
Det stora hindret för att förvandla Bong Joon-hos science-fiction-funktion 2013 Snowpiercer till en TV-serie är samma som nu står inför Parasit-TV-anpassningen: det är svårt att röra med det som inte bröt. Filmen Snowpiercer, anpassad från den franska grafiska romanen Le Transperceneige, är inte exakt subtil: I en ny istid blir de sista resterna av mänskligheten viskade runt om i världen i ett tåg. Passagerarna är strikt åtskilda efter klass, med de rika som njuter av rymliga bilar och lyxig mat, medan de som sitter fast i svansbilens jockey för utrymme och för “näringsstänger” gjorda av kackerlackor.
Regissören Bong och hans medförfattare Kelly Masterson tar sig runt klassalgoriets nakenhet genom ren intensitet. Åtgärden fortsätter att flytta upp i tåget, och de ständiga mängderna av extramaterial ökar adrenalinet genom obeveklig klaustrofobi. TV-serien – ursprungligen under ledning av Josh Friedman innan han ersattes (på grund av “kreativa skillnader” med nätverket) av Orphan Black medskapare Graeme Manson – efterliknar den skräcken effektivt i sina första ögonblick, men de 10 avsnitten av showens första säsong lämnar det med mycket utrymme att fylla.
TV-versionens övergripande struktur förblir mestadels densamma: Tåget cirklar runt jorden efter ett katastrofalt försök att stoppa klimatförändringarna, och dess passagerare – de så kallade “tailies” och de mer privilegierade tredje, andra och förstklassiga passagerarna – lever i varierande grader av våldsamhet eller överflöd. Som åren sedan avresan sliter på börjar emellertid oron att brygga. Idén att utforska tåget, att se varje ny bil är lockande för publiken, och serien försöker hänga på den känslan så länge som möjligt genom att öppna varje avsnitt med en monolog från en annan karaktär, reflekterande över livet före och efter ombordstigning. Trots det försvinner någon nyhet efter de två första avsnitten, inte minst för att det som finns på skärmen redan har sett i regissören Bongs film. Den sötlära bilen, klubbbilen – det är gamla nyheter.
Daveed Diggs, Alison Wright och Jennifer Connelly i Snowpiercer. Foto: TNT
Men showen medför två stora förändringar. Den ena är Wilfords exakta karaktär, mannen som ansvarar för att skapa tåget. Den andra är tillägget av ett mordmysterium. Den eventuella närvaron av en seriemördare upp-tåget leder de som kontrollerar att anmoda tågens enda morddetektiv, Layton (David Diggs). Fångsten är att Layton kommer från svanssektionen och är en av ledarna för bryggrevolutionen.
Hans undersökning ger showen en ursäkt för att gräva djupare i tågens klassdynamik, men alla känslor av tågnät är mestadels förlorade när Layton går fram och tillbaka med relativ frihet. Det finns inte längre en känsla av ett linjärt byggt utrymme; han kan lika gärna utforska en vanlig stadsdel. Snowpiercer känns mindre som en TNT-serie och mer som något SyFy skulle producera: bortsett från enstaka hot om tågsspårning, skiljer ingenting egentligen tåget från en koloni à la Firefly eller The Expanse.
Serien är också mer kraftfull med sina antydningar till kampar i den verkliga världen än filmversionen, eftersom karaktärer uttryckligen hänvisar till att äta de rika och beskriver tåget som “en fästning till klassen.” Allt som saknas är en direkt utrop av en procent. Karaktärsdynamiken är på samma sätt klumpig, med en karaktärs skicklighet för strategi och generella smarts etablerade genom fokus på en schackaffisch i hennes rum, och klädartiklar märkta med logotyperna för M.I.T. och Yale. En rebell tonåring verkar samtidigt ha sin garderob helt dragen från Hot Topic. Det finns inget som är så uppfinningsrikt eller påminnbart grotesk som filmens Tilda Swinton-karaktär Minister Mason, med hennes fruktansvärda tänder och koksflaskglasögon.
Berörda medborgare i Snowpiercer. Foto: Justina Mintz / TNT
Till och med showens värld är lite tråkig: den dominerande färgen på skärmen är beige, vilket gör skillnaderna mellan klasser och delar av tåget mindre uttalade. Oövertygande CGI förvärrar problemet; även om scenerna som finns inuti tåget inte ger anledning till andra tankar, är alla bilder som visar tåget snabbt längs dess spår eller har ett fönster som gör att vantro är nästan omöjlig.
Lyckligtvis är de flesta av föreställningarna tillräckligt starka för att distrahera från den klumpiga dialogen och världsbyggande. Den samlade rollen är imponerande: Jennifer Connelly som Melanie, tågens chef för gästfrihet; Alison Wright som Ruth, det närmaste som filmen har Swintons karaktär; Shaun Toub som Terence, en hänsynslös medlem av vaktmästaren; Steven Ogg som en rebell i svanssektionen; listan fortsätter. De känslor de förmedlar, oavsett om frustration med systemet de lever i eller den fasta troen på att ordning är nödvändig för överlevnad, är det mest solida för tittarna att hänga på.
Mordmysteriet ger plats för större tågintresse halvvägs genom säsongen, men balansen mellan det dramaet och berättelsen om klasskamp förblir oro. Även om serien spioneras som en anpassning av både den grafiska romanen och filmversionerna av Snowpiercer, är det bäst att betrakta den som en helt separat berättelse. Det rymmer inget hur framträdande temat ojämlikhet är, men serien kommer närmare The Hunger Games än Parasite. Kampen för jämlikhet driver handlingen, men den bokstavliga handlingen – karaktärrelationer och liknande melodrama – har företräde. Det här tåget kör bara inte med samma hastighet.
Snowpiercer debuterar på TNT på söndag 15 maj kl 21 ET, med nya avsnitt varje vecka.
Pro Spelare har anslutna partnerskap. Dessa påverkar inte redaktionellt innehåll, även om Pro Spelare kan tjäna provisioner för produkter som köps via affiliate-länkar. För mer information, se vår etikpolicy.