News

Wonder Woman, egyptisk fantasy och proffsbrottning i 2023 års bästa serier

Wonder Woman, egyptisk fantasy och proffsbrottning i 2023 års bästa serier

Seriemediet är ett vackert och sammankopplat ekosystem, och det gör vi vårt bästa för att visa i ProSpelare bästa serier för året. Från egenutgivna verk och utländsk import till Marvel och DC:s storsäljande serie, om en sak är klar 2023, inspirerar seriekultur all kultur. Men vem bryr sig om det här är filmer, tv-program och spel om fem år?

Här 2023 är de otroliga böcker.

Serier ansågs vara berättigade om de var grafiska romaner publicerade för första gången 2023 eller serier som samlades in för första gången, eller publicerade sin slutliga samling, 2023. Allt på den här listan finns tillgängligt i pocket eller samlad form för dina ivriga händer — inga bekymmer för handel-servitörer.

Darlin’ och hennes andra namn (del 1: Marta)

En blodig fikon med lockigt hår står olycksbådande i ett fält av trädstubbar på omslaget till Darlin' och hennes andra namn.

Bild: Olivia Stephens

av Olivia Stephens

Den första delen av Olivia Stephens egenutgivna serie varulv-västern-skräck-romantik är något av det mest slående jag har läst på hela året. Stephens, väckt till liv i skarpt svart och vitt, skapar en spökande men ändå hoppfull berättelse om två främlingar som möts i våldets spår och går samman för att få den hämnd de båda så desperat önskar.

Det här är den sortens serieserie som, trots att den är 88 sidor lång, omedelbart kommer att få dig sugen på mer. Den är själfull, rörande, vackert återgiven och unikt atmosfärisk. Stephens har redan visat upp sin talang med den vackra grafiska romanen Artie and the Wolf Moon, men även om det var en charmig bok för yngre läsare, är Darlin’ ogenerat för vuxna, med känslomässig kraft, djup tematisk resonans och brutalt våld som kommer att lämna dig tänker långt efter att du läst klart. – Rosie Knight

  • $12 på Gumroad

  • $12 på Itch.io

Shubeik Lubeik

Ovanpå en teckning av ett tätt stadsskap med en geometrisk kant, som händerna sträcker sig efter en glödande flaska, förseglad med en kork och märkt med papper, på Shubeik Lubeiks omslag.

Bild: Deena Mohamed/Penguin Random House

av Deena Mohamed

Närhelst Egypten kommer upp i västerländsk konst, är det vanligtvis tillplattat och karikerat under västerländsk blick. Men vad händer när man vänder på perspektivet? Deena Mohameds briljanta saga – ett verk av en egyptisk skapare som ursprungligen följts upp för en egyptisk publik på arabiska – gör just det. Hennes framstående serie är äntligen tillgänglig på engelska, där Mohamed själv översätter den, och med sidor som läses från höger till vänster precis som vilken bekant manga som helst, som återspeglar dess ursprung.

Boken utspelar sig i ett modernt Kairo och drar läsaren in i en alternativ historia där mänskligheten kan önska sina drömmar till verklighet – för ett pris. Efter flera karaktärer från olika klassbakgrunder utforskar Mohamed hur en värld formad av västerländsk kolonialism och kapitalistiska impulser till och med systematiserar omöjliga krafter som önskningar och drömmar – och vad det gör med det egyptiska folket som lever i ett sådant samhälle. Genom att distribuera slank baksida, infografiska sidor, diagram och övergångar mellan färg och svartvitt, läser detta verk av djärv science fiction/fantasy som ingen annan serie i år eller något år.

Det finns talande åsnor, dödliga drakar, smart världsbyggande och det bästa av allt: hjärtskärande karaktärer som håller fast vid dig. – Ritesh Babu

  • $33 på Bookshop.org

  • $23 på Amazon

Gör en Powerbomb!

En professionell brottare utan bar överkropp gör ett flygande hopp mot en kvinnlig brottare med vilt hår, medan en stor publik tittar upphetsat på omslaget till Gör en kraftbomb!

Bild: Daniel Warren Johnson/Image Comics

Av Daniel Warren Johnson

Berättelsen om Do a Powerbomb är att Daniel Warren Johnson gick in i professionell brottning för första gången under COVID-19-pandemin, och detta är hans kärleksbrev till formen.

Historien inom Do a Powerbomb är att en necromancer erbjuder en plats i sin övernaturliga brottningsturnering till en ung brottare från vår värld, där brottning är prestation. Om hon vinner kommer han att väcka hennes bortgångna mamma till livet igen, men för att göra det måste hon tagga laget med den maskerade brottaren som av misstag dödade henne under en ödesdiger match. Vrida! Den maskerade brottaren är hennes pappa. Vrida! De måste kämpa mot Gud! Som den judisk-kristna guden!

Glädjen med att göra en Powerbomb är att det inte finns någon tum av det som skäms eller är fåraktigt: det är uppriktighet, allt läger, allt hjärta och allt skådespel. Härligheten med det är hur Johnson tar en renässansmålares öga till sin handling. Han kan blåsa en bråkdel av en sekund på sidan så att spänningen och skönheten i det hänger för evigt, och det gör han för det mesta. – Susana Polo

  • $23 på Bookshop.org

  • $21 på Amazon

Jungfruns blod

En färgglad men monokrom bild av en man som röker en cigarett på omslaget till Blood of the Virgin.

Bild: Sammy Harkam/Penguin Random House

av Sammy Harkham

Seymour, om vi ska vara ärliga, är lite av en schlubb. Huvudpersonen i serietecknaren Sammy Harkhams Blood of the Virgin bor i 1970-talets Los Angeles, där han gör ensam filmredigering på den värsta sortens grindhouse-film. Han drömmer om att bli manusförfattare, men sedan är det förslappat: Hans magnum opus heter “Blood of the Virgin”, och dess konstnärligt berövade produktion utspelar sig under Harkhams serie. Seymour har inte alls så mycket att erbjuda som han önskar att han hade, och han har ont om sätt att dölja det från sin parasitchef, sin fru Ida och till och med sig själv.

Allt detta riskerar att få Blood of the Virgin att låta som den sortens navelskådande komiker om narcissistiska män som tillförlitligt finns på högpannade läslistor, men det kommer inte i närheten av vad Harkham gör här. För vid sidan av allt detta är Seymour en irakisk judisk invandrare och barn till förintelsens offer, som försöker placera sig själv i en kultur som han aldrig helt kan relatera till.

Så likt Boogie Nights (en film som denna serie har en allmän likhet med), använder Harkhams verk en liten lins för att belysa vidsträckta teman: historien om irakiska judar; efterlevandes skuld; Hollywood exploatering; den brinnande önskan att vi alla måste höra hemma någonstans. Blood of the Virgin kan vara ett mästerverk. – Zach Rabiroff

  • $28 på Bookshop.org

  • $25 på Amazon

Wonder Woman Historia: Amazonerna

Hippolyta, hennes ansikte blodigt, håller ett svärd och en baby, omgiven av bilder av amasoner och grekiska gudinnor på omslaget till Wonder Woman Historia: The Amazons.

Bild: Phil Jimenez/DC Comics

Av Kelly Sue DeConnick, Phil Jimenez, Gene Ha, Nicola Scott, et al.

Wonder Woman Historia var bland de allra första titlarna som DC tillkännagav när de avslöjade omfattningen och temat för sitt nya Black Label-avtryck – en plats för de största namnen DC kunde locka till sig för att göra kanon-valfria berättelser till ett högt produktionsvärde. Fem år senare är den första samlade upplagan av Wonder Woman Historia: The Amazons helt enkelt det mest fantastiska illustrationsverket som kommit ut från de två stora seriehusen på flera år.

Phil Jimenez fyllde varje tum av det 62-sidiga första numret med enormt detaljerade renderingar av hårt undersökta karaktärsdesigner av hela det grekiska pantheonet och 30 originalkaraktärer. Det var en handling som verkade omöjlig att följa, tills Gene Ha återvände med ett nummer fullt av dolda gudinnor. Nicola Scott avrundade trilogin med några av de bästa layout- och karaktärsarbetena i serier idag.

Och jag har inte ens pratat om Kelly Sue DeConnicks expertprosa, eller hennes hjärtskärande berättelse om drottning Hippolyta av amasonerna, som amasonerna berättar själva. Ett primalskrik i utsökt bearbetat guld. —SP

  • $28 på Bookshop.org

  • $20 på Amazon

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *