En del av filmens magi är hur den, trots att den bara engagerar två av våra sinnen, kan framkalla dem alla. Mat gör detta mycket tydligt: filmiska berättelser om matlagning och att äta kan skapa sensorisk lycka, föra oss hem med några bilder och ljud av en älskad maträtt, eller någon helt ny plats med samma.
The Taste of Things, den franska historiska romansen från regissören Trân Anh Hùng, är en av de senaste filmerna som frammanar matens magi på skärmen. En kärlekshistoria mellan en kock och gourmet, den är ute efter att inspirera mer än hunger hos tittarna, men du kommer att bli hårt pressad att inte träffa en restaurang på väg hem. Det är en bra tid som vilken som helst att fira några av våra favoritfilmfester, en liten meny med filmer som vi älskar delvis för hur hungriga de lämnade oss när krediterna rullade.
Sakernas smak
Foto: Stéphanie Branchu/IFC Films
Var att se: På bio
The Taste of Things öppnar med sin centralt hittade familj av kockar och gourmeter som förbereder en fest för – ja, det är inte klart för vem först. Med dessa kockar är poängen – eftersom ord ger vika för matlagningens klirr – processen. Grönsaker som nyligen plockats från trädgården och perfekt snidade fiskfiléer sänks ner i bassänger och täcks av olja, örter och krämer. Middagssolljuset flimrar över köket på den franska landsbygden (romantiskt klädd för 1900-talets gräns), och tråcklar en fräsande nötkött.
När en maträtt ger vika för en annan, och scenen sträcker sig så långt att du undrar om det här är hela filmen, känns det – magiskt! — som om det kanske inte finns några gäster till denna måltid. Att spridningen inte är gjord för att avnjutas av någon raffinerad aristokrat som kommer in på scenen direkt, utan för att slukas av ögonen på oss som sitter fast och äter inaktuella popcorn i den kalla, mörka teatern. — Christopher Plante
Tampopo
Bild: Janus/Everett Collection
Var att titta på: Max, Criterion Channel, eller för digital uthyrning/köp på Apple TV
Det finns många filmer med god mat i dem, men få väver in den i deras berättelse ungefär som Tampopo.
Ett par lastbilschaufförer (inklusive en mycket ung Ken Watanabe) stannar till vid en nedgången ramen-butik och bestämmer sig för att hjälpa änkans ägare att förvandla den till den bästa lilla ramen-butiken det kan vara. Det är den perfekta inställningen för massor av aptitretande rätter, som har tagits vackert och med uppmärksamhet på detaljer av regissören Juzo Itami och filmfotografen Masaki Tamura — i matlagning är processen lika viktig som slutresultatet. Ramen i Tampopo ser så bra ut att den inte bara kommer att övertyga dig om att hitta en fantastisk ramen-plats – den kommer att övertyga dig om att försöka göra den perfekta ramen-rätten själv. – Pete Volk
Plattformen
Bild: Netflix
Var att titta på: Netflix
Hela poängen med den dystra spanska sci-fi-mardrömmen The Platform är matmetaforen: Intagna i ett vertikalt fängelse bjuds på en stor fest, som går ner från nivå till nivå, som fångarna på de översta nivåerna girigt skövlar och lämnar kvar plockade rester. (eller ingenting alls) för personerna under dem. Men för att metaforen om ojämlikhet i rikedom och mänsklig girighet och illvilja verkligen ska landa, måste maten vara överdådig och expansiv, representera all den rikedom som världen kan erbjuda. De inledande sekvenserna av festen som görs, pläteras och läggs ut i ett obefläckat kök är aptitretande och övertygande, precis som sekvenserna av den festen som förstörs är äckliga och lite deprimerande. Det gör nästan att det verkar lockande att gå till det där hemska fängelset, bara för att få en chans att äta den där måltiden. – Tasha Robinson
Fantomtråd
Bild: Fokusfunktioner
Var att titta på: Netflix, eller för digital uthyrning/köp på Amazon och Apple TV
Paul Thomas Andersons skildring av en hyllad sömmerska njuter av detaljer, i rena linjer och skarpa snitt. Det är en läcker film, men en mer intresserad av tyg än mat. Men när det stannar för en måltid – en bullrig bit rostat bröd, en prålig pubbeställning för en “hungrig pojke” – är det ljuvligt. Ingen respekt för mina vänner och kollegor på andra sidan dammen, men jag har aldrig sett det brittiska köket se så tilltalande ut. – Joshua Rivera
Stor kväll
Bild: Samuel Goldwyn Films/Everett Collection
Var att titta: Gratis med ett lånekort på Hoopla, gratis med annonser på Pluto TV
Campbell Scott och Stanley Tuccis drama Big Night från 1996, en av alla tiders stora foodie-filmer, handlar om en överdådig måltid, gjord med lika lager av kärlek, ambition och ost. Två italienska invandrarbröder (spelade av Tucci och Tony Shaloub) bråkar om hur man ska få fram framgång från sin amerikanska restaurang, men kommer så småningom samman för att förbereda en rykteskapande måltid åt musikern Louis Prima. Förberedelserna och konsumtionen av den festen är filmens mittpunkt, och allt är tänkt att förmedla hur mycket sensuell njutning och gemensam energi som går åt till god matlagning och firandet kring det. Var bara varnad för att det här inte precis är en feel-good-film, trots allt om den värd att njuta av. —TR
Bonus: Studio Ghibli
Bild: Studio Ghibli
Var att se: De flesta är tillgängliga på Max
Till och med ett avslappnat urval av mediet kommer att visa att animeberättelser av alla ränder absolut lyxar i mat, och få gör det bättre än Studio Ghibli. Om du vill ha ett bevis på kraften hos skickliga animatörer för att få kontakt med publiken på en visceral nivå, behöver du inte leta längre än dessa kärleksfulla skildringar av mat, som är lika aptitretande som den verkliga affären. —JR
Anmäl dig till nyhetsbrevet Patch Notes
En veckovis sammanfattning av de bästa sakerna från ProSpelare
Bara en sak till!
Kontrollera din e-post för att hitta ett bekräftelsemail, och följ stegen för att bekräfta din mänsklighet.
Epost (krävs)
Hoppsan. Något gick fel. Ange en giltig e-postadress och försök igen.
Genom att skicka din e-post godkänner du våra villkor och sekretessmeddelande. Du kan välja bort det när som helst. Den här webbplatsen är skyddad av reCAPTCHA och Googles sekretesspolicy och användarvillkor gäller. Prenumerera
Bästa anime 2024
Bästa filmerna på Netflix
.loopnav { bakgrund: #fff; position: fast; topp: 0; bredd: 100%; höjd: 70px; z-index: 1000; filter: drop-shadow(0px 0px 5px rgba(0, 0, 0, 0.1)); display: flex; motivera-innehåll: center; align-items: center; overflow: gömd; } .loopnav:after { content: ” “; bredd: 50px; höjd: 100%; position: absolut; höger: 0; bakgrund: linjär-gradient (till höger, transparent, #fff); } .loopnav ol { display: flex; marginal: 0 auto; flex-riktning: rad; teckenstorlek: 16px; list-stil: ingen; stoppning: 20px 10px; max-bredd: 100 %; align-items: center; overflow-x: rulla; -ms-overflow-style: ingen; scrollbar-width: ingen; } .loopnav ol::-webkit-scrollbar { display: ingen; } .loopnav ol li { padding-right: 22px; white-space: nowrap; linjehöjd: 1; } .loopnav ol li:first-child { margin-top: -15px; } .loopnav ol li:first-child a { background: url(https://cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_asset/file/24002460/Polygon_logo_large.png) no-repeat; text-indent: -9000px; display: block; bredd: 105px; höjd: 35px; } .loopnav ol li:nth-child(2) a { color: #000; font-weight: fet; } .loopnav ol li:nth-child(2)::after { content: ‘›’; font-weight: fet; marginal-vänster: 5px; färg: ärva; position: relativ; } .loopnav ol li a:hover { text-decoration: understryka; } .c-tab-bar.tab-bar-fixed, .c-tab-bar { display: ingen !viktigt; opacitet: 0 !viktigt; } .loopnav-visible ~ .c-entry-hero–feature { margin-top: 70px; } @media (max-width: 728px) { .loopnav ol { font-size: 15px } .loopnav ol li { padding-right: 18px; } .loopnav ol li:first-child a { background: url(https://cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_asset/file/24002461/Polygon_logo_small.png) no-repeat; bredd: 21px; höjd: 35px; } .loopnav ol li:first-child { margin-top: 0; utfyllnad-höger: 10px; } }