Tidigt i Martin Scorseses historiska drama Killers of the Flower Moon, är det en lugn stund mellan Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio) och kvinnan han så småningom kommer att gifta sig med, Osage-arvingen Molly (Lily Gladstone). Det absorberande sättet Scorsese iscensätter dramat på gör det klart att det här förhållandet inte kommer att sluta bra, men soundtracket blinkar konstigt, som om detta vore början på en storslagen romans. Sedan kom texten:
…karma är min pojkvän
Karma är en gud
Karma är vinden i mitt hår på helgen
Karma är en avkopplande tanke
Är du inte avundsjuk på att det inte är det för dig?
Jag hörde faktiskt inte den sena, fantastiska Robbie Robertsons partitur för Killers of the Flower Moon – jag fick ljudblödning från Taylor Swift: The Eras Tour som spelade bredvid. Och jag skulle fortsätta att få den blödningen genom Killers, för medan “Karma” markerar slutet på The Eras Tours setlista, började filmen omedelbart köras igen. Med en längd på 169 minuter är den bara 37 minuter kortare än Scorseses epos, en av de få filmer som spelas för närvarande som närmar sig dramats 206 minuters speltid.
Genom samtal med vänner och kollegor, inlägg i sociala medier och samlade observationer av teaterupplägg och speltider fick jag veta att jag är långt ifrån ensam. Taylor Swifts ljudkraft: The Eras Tour blöder in i Martin Scorseses meditativa mästerverk i ett antal multiplexer, vilket skapar en miasma av filmisk känsla som ingen av artisterna kunde förutse.
Bild via X
Å ena sidan är detta extremt irriterande. En del av anledningen till att vi går på bio är för att det förmodligen tillåter oss att uppleva filmer på det sätt som filmskaparna tänkt sig, optimalt presenterade i ett utrymme som är fritt från distraktioner. Killers of the Flower Moon brottas med ett skrämmande sant kapitel i amerikansk historia. Det är en tyst och uppfostrad film, kanske mer än Scorsese-fans kan förvänta sig. Att höra “Blank Space” medan Osage-folket systematiskt blir mördade kan i värsta fall kännas respektlöst, i bästa fall inkongruent roligt.
Och själva ljudöverlappningen är lite underhållande. Två helt olika anledningar till att gå på bio går ihop, eftersom “Wildest Dreams” hörs svagt över vidvinkelbilder av Oklahomas slätter. Det är en offlineversion av onlinemediemiljön, där kontextkollaps är normalt och slumpmässig sammanställning kan ge mörka komiska resultat.
Jag älskade inte särskilt att se Killers of the Flower Moon på det här sättet, men jag hatade det inte heller. Det var som en serie påträngande tankar som jag lärde mig att ställa in medan jag funderade på något som jag tyckte var engagerande och värt. Där stod jag och idisslade om vita entreprenörers parasitära natur i ursprungsländerna, och objudet skulle jag tänka på den där YouTube-videon där en kille som gjorde en viral Gollum-röst täckte “I Knew You Were Trouble”, eftersom jag hörde några staplar av låten läcker in från teatern bredvid mig under en lugnare stund. Men jag växte också upp i ett stökigt hem, så jag kan lita på muskelminnet här.
Jag tror inte att någon medvetet borde försöka se Killers of the Flower Moon på det här sättet. Jag tror inte att jag fick någon insikt från denna ljudserendipitet som jag inte skulle ha fått om jag hade sett varje film i en mer ljudisolerad miljö. Någon annan kanske! Det kan finnas riktig The Dark Side of the Rainbow/Another Brick i WALL-E-potentialen här. Kanske när båda filmerna är tillgängliga digitalt kommer någon att göra en “Killers of the Taylor Moon”-klipp. Men av misstag på bio? Inte idealiskt.
Men jag tror inte att det är någon anledning att stanna hemma. Liksom The Eras Tour förtjänar Killers of the Flower Moon att ses på största möjliga skärm. Det mindre besväret med att ibland höra ett spår från 1989 (eller, gud förbjude, rykte) är värt att byta.
Kanske teaterchefer som läser det här stycket – skicka det gärna vidare om du vet någon – kommer att ta hänsyn till den här typen av ljudavfallsproblem och arbeta för att göra det mindre normalt. Utställare, ta hänsyn till Taylors ord: Du måste lugna dig. Du är för högljudd.