Under årens lopp har hela omfattningen av One Piece-berättelsen dykt upp som ett oändligt serpentin-havsmonster. Även om det inte är den längsta manga som någonsin gjorts, är det, med alla rimliga mått, en absurt lång historia. Skaparen Eiichiro Oda började publicera serien 1997 och den får fortfarande nya kapitel än i dag. Som det ser ut nu har mangan över 1 000 kapitel, och animeserien har på samma sätt över 1 000 avsnitt. Nu måste Netflix live-action-anpassning möta detta monster av en berättelse och göra den till sin egen.
Live-action-serien börjar i början av det ursprungliga källmaterialet. Vi möter Luffy i början av hans resa när han sätter segel för första gången och vågar bygga en egen piratbesättning. Samtidigt som de förblev trogna mangans största beats, tog showrunners stor frihet att förkorta den ursprungliga historien. Den kondenserar ungefär 100 kapitel eller 45 avsnitt (ungefär 1 085 minuter av animen) till en tv-säsong. Även om jag är glad att jag inte behöver traska genom timmar av tv för att återbesöka berättelsen, visar anpassningen att One Piece är en långsamt brännande berättelse i sitt hjärta.
One Piece följer en pojke som heter Luffy och hans resa för att bli den största piraten i världen. Att hitta nya skeppskamrater är en särskilt stor utmaning i de tidiga stadierna av serien, eftersom Luffy börjar sin resa ensam. För detta ändamål följer den ursprungliga serien regelbundet samma allmänna berättelsestruktur: Luffy ber en karaktär att gå med i hans besättning, de säger nej och han kämpar för dem tills de går med på allvar. Detta format gör det möjligt för Oda att tydligt fastställa motivationerna för en karaktär och bidrar till denna större känsla av att varje besättningsmedlems lojalitet är hårt förvärvad – och därmed lämplig att spela en stor roll i en 25 år lång saga. Det är ett effektivt format, men svårt att få till i en förkortad version av serien.
One Piece är en shonen-serie, vilket innebär att slagsmål fungerar som det primära sättet som karaktärer upptäcker sig själva. Slagsmål tar längre tid i mangan. Vi ser karaktärer som Sanji, Luffy och Zoro komma nära döden på flera punkter. Känslan av spänning dras ut, och vi ser deras beslutsamhet i de svåraste stunderna. Smärta, uppoffringar och rädslan för att besättningen kanske inte kommer att vinna blir allt utsträckt under loppet av sidor och sidor av arbetet. Detta ger berättelsen ett tempo där Luffy och andra verkar kämpa sig igenom varje möte snarare än att glida genom en koreograferad slagsmålsscen.
Bild: Eiichiro Oda/Viz Spelare
Detta resulterar i karaktärer som Sanji som känns, ja, underbakade i live-action-anpassningen. I originalmangan lämnar Usopp och Zoro Baratie medan Sanji och Luffy stannar kvar för att försvara restaurangen från ett annat band av pirater. (Nami har redan lämnat Baratie själv och stjäl Going Merry.) I dessa scener ser vi Sanji försvara skeppet till sin död. I en fantastisk scen håller en pirat som Sanji räddat och lagade mat åt Zeff med pistolhot, och Sanji säger åt piraten att skjuta honom istället. Sanjis hängivenhet till Zeff och Baratien överväldigar varje panel när hans rop bokstavligen pressar sig mot komikens ramar. Han kommer inte att gå och vägrar Luffys inbjudan flera gånger, även efter att Luffy räddat Baratie.
Live-action-versionen minskar denna kamp och som ett resultat håller berättelsen igång. Istället för att visa Sanji och Luffy slåss mot Don Krieg och hans jävlar, visar serien en kort scen där Mihawk avbryter Krieg. Vi får en förkortad version av Sanjis berättelse, men det är inte den enda som har fått stora förändringar. Zoros bakgrundshistoria och karaktärsbåge är placerade i Syrup Village Arc, vilket felplacerar Zoros utveckling och följaktligen förringar Usopps. Till och med karaktäriseringen av Nami, som vi ser mycket, verkar förhastad eftersom vi inte ser henne snyfta när hon seglar iväg ensam från Baratien när hon reflekterar över sin tid med Zoro och Luffy.
Bild: Casey Crafford/Netflix
Nedskärningarna är verkligen vettiga ur en anpassningssynpunkt och lyfter fram utmaningarna med att arbeta med One Piece som källmaterial. Oda berättade för The New York Times att en live-action-anpassning inte “bara återskapar källmaterialet på en en-till-en-basis.” Vilket är vettigt, med tanke på hur lång tid det tar att se motsvarande mängd berättelser i animen eller att läsa mangan. Till dess ära lyckas live-action-showen destillera och kommunicera den allmänna känslan hos var och en av dess karaktärer på ett snabbare sätt än manga. Men samtidigt som vi får den breda känslan för varje besättningsmedlem, lär vi inte känna dem på det djupa sätt som mangans dussintals sidor tillåter. Och även om det ger en häftigare historia ibland, trampar nedskärningarna ner på en av kärnkänslorna hos shonen och One Piece: resan till hårt kämpande förvandling.
För att besättningen ska kunna samlas måste var och en av dess karaktärer genomgå en personlig förändring. För Sanji är det att inse att Zeff offrade sitt ben så att Sanji kunde leva sin dröm. För Nami är det att acceptera att hon inte är ensam längre. Zoro förbinder sig på nytt till ett löfte han gav, och Usopp får följa i sin fars fotspår. I både live-action-serien och mangan sätter Luffy igång denna förändring, eftersom han har en galen förmåga att se varje persons bästa jag. Han tror på dem. Han kämpar till döden för dem. Och i slutet av dagen inspirerar han dem att övervinna sina djupaste rädslor och osäkerheter. Det är stora, kraftfulla grejer! Och tyvärr för live-action-showen tar den typen av kamratskap tid.
Alla åtta avsnitt av One Piece säsong 1 streamas nu på Netflix.