Det finns en kyla i luften
Vad tillbringade ProSpelare-personalen under helgen och tittade på? Oavsett om det är den senaste viralt populära Netflix-serien, att upptäcka en animerad pärla eller utbilda oss i äldre genreklassiker, de flesta av oss hittar något som är värt att rekommendera innan vi åker tillbaka till jobbet.
Och som vanligt varierar svaren mycket, eftersom vissa människor känner till vad som är nytt och populärt på streamingtjänster och andra återvänder till tidigare favoriter. Så här är vad vi tittar på just nu och vad du kanske tycker om att titta på också. Gå till kommentarerna för att lägga till dina egna rekommendationer.
Jennifers kropp
Foto: Fox Atomic
Efter en kort paus fortsätter min strävan att titta på läskiga saker som inte skrämmer mig helt med Jennifer’s Body. Jag har hört många bra saker om den här filmen och hur den långsamt hittade en följd efter att ha skadats när den kom ut. Jag är glad att kunna rapportera att Jennifer’s Body var exakt den härligt campiga feministiska svarta komedin som jag trodde det skulle bli – och också en underbar ögonblicksbild av gymnasiet 2009.
Megan Fox, naturligtvis, dödar det uppenbarligen (ha) som den nyligen demoniska Jennifer som hungrar efter kött för att hålla sig vacker och önskvärd. Men den del av filmen som verkligen golvade mig var den komplicerade, djupa vänskapen mellan Jennifer och Needy (Amanda Seyfried). Titta, som en före detta tonårsflicka kan jag intyga den absoluta förödelsen som härrör från denna typ av giftiga vänskap, den blandningen av kärlek och hat och avund och besatthet. Jennifer och Needys förhållande fångade upp all denna nyans – med den extra komplikationen att Jennifer var en köttätande demon.
Gory utan att vara gratis, sexig utan att vara förnedrande, bemyndiga utan att vara pandering, Jennifer’s Body är en helvete (ha ha) av en bra tid och på något sätt bara filmen jag, som någon som gick på gymnasiet under den tiden och fortfarande packar upp allt de blandade meddelandena om kvinnliga vänskap och bemyndigande som paketerades till mig då, behövde ses i helgen. —Petrana Radulovic
Jennifer’s Body finns att hyra på Amazon.
Vad mer tittar vi på …
Ångest
Bild: Blue Underground
Denna skräckfilm från 1987 inleds med en ansvarsfriskrivning: ”Under filmen du håller på att se kommer du att utsättas för subliminella meddelanden och mild hypnos. Detta kommer att orsaka dig ingen fysisk skada eller bestående effekt, men om du av någon anledning tappar kontrollen eller känner att ditt sinne lämnar din kropp – lämna auditoriet omedelbart. ”
Därifrån är det 80 minuter med aggressiv, hisnande slasher-skräck. Anguish, från den spanska regissören Bigas Luna, öppnar med en biografpublik som bestämmer sig för en annan film: The Mommy. Den skräckfilmen spelar Poltergeists Zelda Rubinstein som en bekymrad mamma som hypnotiserar sin son (Michael Lerner) till att bli en seriemördare som stjäl ögonbollar. Men när publiken tittar på The Mommy spelar, bli uppslukad av upprepade fraser, snurrande hypnoshjul och det dunkande ljudspåret. Förlorar de sinnet? Är vi? Ångest blir snabbt en av de mer störande bitarna av popunderhållning som någonsin har läckt ut i mainstream, med hjälp av biografens arsenal för att ta bort problemet. Roligt? Kanske inte. Men något att skriva hem om. —Mattlappar
Anguish finns att köpa på Amazon.
Babadook
Foto: IFC Films
I fem år har Babadook varit en av de filmerna som jag vet att jag borde titta på, men bara aldrig riktigt kommit till det. Jag började inte riktigt skrämma förrän 2015, så jag saknade bara hype kring den när den släpptes i biografer 2014. Jag såg äntligen den i helgen och jag är rasande på mig själv att jag berövat mig den här vackra filmen för Så länge.
“Vacker” är inte ett ord som gäller för många skräckfilmer, men det är det första som kommer att tänka på när jag tänker på The Babadook. Författaren / regissören Jennifer Kent spelar sin debut baserat på hennes kortfilm Monster, som spelades in i svartvitt och spelar som en hyllning till Universal Classic Monster-filmerna. Babadook är inte svartvitt, men det kan lika gärna vara, eftersom Kent använder en mycket dämpad palett av pastellblå och rosa och gula kontrasterat med den djupaste svart jag någonsin har sett på film.
Historien om The Babadook är en uppenbar allegori för sorg och trauma. Essie Davis spelar rollen som Amelia, en ensamstående mamma vars man dog i en bilkrasch när han körde till sjukhuset för att förlossa sin son. Sex år senare är hon överväldigad och utmattad, och hennes son Sam fortsätter att prata om ett monster som han planerar att döda innan det äter sin mamma. Det som är så lysande med filmen är dock att monstret inte är metaforiskt. Det är inte en delad illusion eller en psykisk manifestation. Babadook är en mycket verklig varelse som har kommit in i Amelias hus.
Det framgår av filmen att Jennifer Kent älskar sitt monster. Babadook handlar nästan om den ömma skräckfilmen jag någonsin har sett – men det är inte att säga att den inte är läskig. Det finns några riktigt skrämmande scener, men när saker och ting verkligen började dyka upp, litade jag på Kent tillräckligt för att det inte skrämde mig på det sätt som, säg, It Follows gjorde. Eller åtminstone var jag inte bara rädd – jag var också ledsen och arg och hoppfull och lättad på en gång. —Emily Heller
Babadook strömmar på IFC Films Unlimited och AMC Plus (båda tillgängliga som Amazon Prime-tillägg.)
Låt oss skrämma Jessica till döds
Bild: Kriteriesamling
De flesta kritiker slängde Låt oss skrämma Jessica till döds när de släpptes 1971, och idag har filmen en liten 22% Tomatometer-värdering. För att vara rättvis mot skeptikerna gör filmen ett dåligt första intryck: här är ännu en 70-tals skräckfilm om en ung kvinna som har mental hälsa sitter på kanten av ett blad och lämnar publiken osäkra på om de fruktansvärda händelserna är verkliga eller manifestationer från inom vår opålitliga huvudperson.
Spara lite tid. Regissören John Hancock och huvudskådespelerskan Zohra Lampert samarbetar för att producera något främmande och vagare än filmens otaliga samtida, vilket ger hjältinnan mycket större byrå. Jag ställde mig allt mer bisarra, som: Är det här en hallucination? Vänta, är detta en spökhistoria? Nej, det här måste vara en vampyrfilm, eller hur? Eller kanske är detta en slasherfilm från mördarens sinne? När krediterna rullade tänkte jag att jag äntligen skulle lösa det här lilla pusslet. Men två dagar senare ifrågasätter jag allt igen.
Filmen har fått kultstatus, och dess mästare inkluderar avlidna Roger Sterling och Stephen King. Det är deras beröm som fick mig att titta på filmen. För i slutet av dagen litar jag på experter mer än ett nummer. —Chris Plante
Let’s Scare Jessica to Death strömmar på Criterion Channel.
Över trädgårdsväggen
Bild: Cartoon Network
Ingen har någonsin uttryckligen berättat för mig något om den animerade miniserien Over the Garden Wall. Jag hade ingen aning om vad det handlade om, förutom att det verkade innehålla en pojke med en spetsig röd hatt som ser väldigt mycket ut som om han framkallar Wil Huygens traditionella trädgårdsnisser. Men på något sätt surrade den här serien i bakgrunden av kulturella samtal. Det verkade som att människor tyst var besatta av det, och när fallet drabbade, gick den besattheten överdrivet. Så jag knäckte det äntligen i helgen, och vilken resa det är. Liksom Infinity Train är det surrealistiskt och skarpt, med 12-minuters episoder och en kort säsong som kan bingas på ett par timmar. Till skillnad från Infinity Train har det inte ens en minimal framgång: det släpper bara tittarna direkt in i en konstig fantasivärld, där två förlorade bröder (röstade av Elijah Wood och Collin Dean) vandrar i en stor skog full av konstiga människor och varelser . Det är en upptäcktsresa där praktiskt taget alla element måste upptäckas från grunden, och det är samtidigt snyggt och högtidligt, spökande och extremt dumt. Animationen är häpnadsväckande härlig. Jag kan se varför människor blir besatta av den här serien – den är så minnesvärd och det är så lite av den. Det är också tydligt varför det är en Halloween-favorit, med tanke på färgpaletten för höstlöv och den mjuka men obevekliga skrämmande känslan. —Tasha Robinson
Over the Garden Wall strömmar på Hulu och HBO Max.
Bakruta
Bild: Universal Pictures
Om du läser ProSpelare behöver du förmodligen inte att jag berättar hur otroligt bakrutan är. Men då hade jag faktiskt inte sett Alfred Hitchcock-filmen förrän på lördagskvällen, när min fru, som hade tillbringat dagen med att titta på skräckfilmer på kabel-TV, föreslog att vi skulle titta på en Hitchcock-film tillsammans efter middagen. (Visst, bakrutan är inte i samma ballpark som A Nightmare on Elm Street, men de är båda ganska spännande!)
Hur som helst: Rear Window är ett nittande mästerverk, och jag älskade det för produktionen lika mycket som berättelsen och föreställningarna. Hela saken äger rum på innergården på ett Manhattan-lägenhetskomplex, för vilket filmskaparna byggde en massiv uppsättning. Men allt måste byggas med rätt synlinjer från lägenheten till Jimmy Stewart’s L.B. Jefferies, för 98% av filmen är inspelad inifrån hans vardagsrum (eller tittar på den). Briljansen i denna inställning, som Roger Ebert observerade tre decennier efter att Rear Window släpptes, är att den gör tittaren delaktig i Jefferies voyeurism – och får oss att känna samma rädsla, skuld och spänning som karaktären gör. Precis som Jefferies, gjord orörlig av hans benbrott, är allt vi kan göra att titta i frustration och skräck.
Vi tittade på filmen i 4K HDR via Vudu, och det formatet är absolut vägen att gå. Bortsett från några fall av mjukt fokus, är den imponerande skärpan och detaljerna i denna utgåva en tro på filmens ålder. Färgerna är också otroliga: Min fru anmärkte på den levande Technicolor-glödningen av Stewarts blåa ögon och den eldröda läppstiftet som bärs av Grace Kellys Lisa Carol Fremont. Detta måste vara det bästa som Rear Window har sett ut sedan sin debut för nästan 70 år sedan.
Jag kommer att säga: 2020 var det väldigt roligt att se Greenwich Village framställas som ett medelklasskvarter, och mindre så att inse att den enda icke-vita personen i hela filmen inte ens visas på skärmen (barnvakten på NYPD-detektiv Tom Doyles hem, som svarar i telefon när Jefferies ringer sent i filmen, låter helt klart som en svart kvinna). Men hej, det är 1954 för dig, och det gör inte bakrutan mindre lysande. —Samit Sarkar
Bakrutan strömmar på Peacock Premium och är tillgänglig för digital uthyrning och köp på en mängd olika plattformar. Den är också tillgänglig på 4K Blu-ray som en del av Alfred Hitchcock Classics Collection.