Ghostbusters: Frozen Empire-regissören Gil Kenan känner till en familjevänlig skräckfilm. Kenans första film var den kultklassiska animerade filmen Monster House, en skum skräcksaga som involverar ett spökhus som äter människor och de tre unga barnen som ger sig in i dess djup. Det är där uppe med Henry Selicks Neil Gaiman-anpassning Coraline när det gäller hur läskigt det blir samtidigt som det går på linje med vad som är acceptabelt för en barnfilm.
“Jag får fortfarande meddelanden från människor 15 år senare om hur det är en mardrömsupplevelse för dem som barn”, sa Kenan till ProSpelare innan Frozen Empire släpptes. “Jag ska vara ärlig, det är en stolthet för mig. Jag älskar tanken att unga publik kan ha en inre relation (med något skrämmande). För att vi älskade det – vi älskade den känslan som barn.”
Kenan förklarar att hans filosofi när han närmade sig skrämseln i hans Ghostbusters-film kom från den där känslan av att vara “lätt skräckslagen på bio” när han var ung, samtidigt som han visste att hjältarna skulle klara sig.
“Definitivt finns det en push and pull,” säger han. Men noggrann redigering kring filmens spöklikare actionsekvenser låter honom skapa en film som han hoppas ska ge den unga publiken en smak av skräck, ungefär som Monster House gjorde redan 2005.
Monster House gav inte bara Kenan erfarenhet av att skapa en barnvänlig skräckfilm; det öppnade också hans ögon för den enorma potential som animation erbjöd.
Bild: Columbia Pictures/Amblin Entertainment
“Det är tillgången till det omöjliga”, säger Kenan. “Animation lär dig att du bara är bunden av din fantasis gränser, att det inte finns några begränsningar för berättande. Det är vad jag lärde mig som liten att rita bilderböcker och börja animera dem i mitt sovrum: Det enda som begränsade berättelsen var ramens gränser. Allt annat är till hands som berättare. Det är en berusande, potentiellt skrämmande insikt för filmskapare. Men när du väl har lärt dig det, och du respekterar dess fantastiska potential, går du aldrig tillbaka. Det är en smak du inte kan få ur munnen.”
Ghostbusters som en franchise har ett arv inom animation, med den älskade tecknade filmen The Real Ghostbusters som sänds i sju säsonger tillbaka i slutet av 80-talet och början av 90-talet. Faktum är att Kenan säger att The Real Ghostbusters var en avgörande slutsten för att skapa tonen i Frozen Empire. Han och producenten/medförfattaren Jason Reitman satte sig ner och maratonerade den tecknade filmen tidigt i Frozen Empires utveckling.
“Det har liksom frigjort oss när det gäller konstigheten och fräckheten i att skriva vår skurkberättelse och dess mytologi”, säger Kenan. ”Vi behövde inte vara bundna till något historiskt prejudikat, och vi kunde bli främmande och lite vildare. Jag menar, den där showen blev konstig. Och det är fantastiskt. Jag minns att jag älskade det som barn. Jag ville kunna sätta upp lite av samma konstigheter på skärmen här.”
Ghostbusters: Frozen Empire går på bio nu.