Ingen behöver utan tvekan se detaljerad streckteckning som föreställer Monsters, Inc.s Mike Wazowski med musklerna som en kraftlyftare i världsklass och en haka så mejslad att den kunde skära en diamant, men det har inte hindrat miljontals människor från att vilja det.
Sam Barquin är en student och artist som har gjort sig ett namn på nätet genom att rita om älskade seriefigurer som svullna gymråttor. Med tiden har han bemästrat det inte så subtila hantverket av viral memekonst. På plattformar som TikTok har den enkla gimmicken tagit honom långt, med en enda video som samlat på sig mer än 33,6 miljoner visningar. ProSpelare pratade med honom om vad som förde honom till just detta hörn av internet och hur det har varit att rita i samma stil så länge. Enligt konstnären har han sakta hittat sin nisch genom att skräddarsy den efter nya och gamla trender.
“Jag skulle definitivt beskriva mitt konto som ett slags meme-y, du vet, som meme-konst, och att bara rita vissa seriefigurer på olika sätt,” sa Barquin i ett samtal. “Om någon frågar, säger jag,” Min nuvarande grej är bara att rita seriefigurer, men snyggt.” Och det brukar inte få dem att ställa för många frågor.”
@artbybamuel
Att svara på @Slushdoesart Bro jamade i ett sekel #art #artbybamuel #avatar #looksmaxx #mewing #aang
♬ Jag är original – ✯MP3✯
Barquins konst är på en gång svår att beskriva och omedelbart igenkännbar för dem som är nedsänkta i folkspråket och bildspråket av onlinehumor. Varje video spelas upp ungefär lika mycket, och börjar med lite handritad penna och bläckkonst. Allt eftersom inspelningen fortskrider ser vi några utdrag som känns som att läsa en väldigt kort serie. Oavsett premissen eller karaktären i varje berättelse, kulminerar varje video genom att avslöja en karaktärsdesign som skildrar dem med mejslade drag och en alltför buff kroppsbyggnad.
Till exempel visar en video med karaktärer från Avatar: The Last Airbender ett scenario där Sokka och Katara upptäcker Aang i isberget. Efteråt frågar Sokka Aang vad han har gjort i 100 år. Som svar visar Barquins konst att Aang gjorde allt han kunde medan han höll sig frusen. Han jamade, och som ett resultat kom det en gång rundansiktade barnet upp från isen med en nydefinierad käke och förvandlat GigaChad-ansikte.
Biten är inte bara inspirerad av komedin att se en karaktär i ett nytt ljus; den är djupt informerad av internetkomedi och trender. Barquin berättade för ProSpelare att ursprunget till just detta skämt går tillbaka till en TikTok-trend från 2022 där artister ritade fiktiva karaktärer som blev utslagna efter att ha blivit avvisade av ett romantiskt intresse, och hans arbete använder sig ofta av populärt internetspråk.
“Jag skulle ha trott att det skulle bli tråkigt vid det här laget, men jag har liksom insett att varje kreatör måste ha sin egen nisch”
Till exempel hänvisar “mewing” till en tungövning som populariserats på plattformar som TikTok som förmodligen kan hjälpa en person att odla en mer definierad och maskulin käklinje och därmed de skärande kindbenen vi ser i varje video. Ordet “mog” är mer vagt, men kan användas för att hänvisa till alla som ser mer i form och bättre ut på ett foto än du. (Så om du överglänser någon annan på ett foto, skulle du vara moggen.) Den allmänna samlingen av referenser är vettig med tanke på att dessa klipp har inspirerats av den större trenden “looksmaxing”, där människor försöker optimera sitt bästa utseende genom att tränar massor och genom andra livsstilsval.
“Jag vill säga att i november 2023 började looksmax-trenden gå runt. Eftersom jag redan hade erfarenhet av att rita sådana människor tänkte jag att jag kanske kunde försöka rita dem igen. Men den här gången, med definierade kindben och sånt, sa han. “Jag gjorde några videor, och de verkar fungera riktigt bra. Så jag började bara göra mer med olika karaktärer för att se vad jag kan göra med dem.”
@artbybamuel
Svarar till @ Mike Mogzowski #art #artbybamuel #fyp #looksmaxx #monstersinc #mikewazowski
♬ ICEWHORE! (bromsas) – Lumi Athena
Skaparen har ritat liknande konst och delat videor i över två år och visar inga tecken på att sakta ner. Faktum är att han verkar nöjd med att skapa den här typen av konst för tillfället.
“Jag skulle ha trott att det skulle bli tråkigt vid det här laget, men jag har liksom insett att varje kreatör måste ha sin egen nisch,” sa Barquin. Enligt artisten hade han tidigare sysslat med annat slags innehåll men kämpat för att hitta ett konsekvent videoformat. “När jag började göra de här teckningarna gillade jag verkligen att göra dem. Jag tyckte att de var riktigt roliga att rita, nummer ett och två, de verkar prestera bra. Och folk har liksom följt mig för det där. Så jag bestämde mig för att fortsätta göra det, säger han.
Det betyder inte att han inte har några planer på att ta sitt arbete i en ny riktning. Barquin och två andra artister han träffade online startar ett serieföretag och planerar att släppa en grafisk roman med en originalberättelse. Hittills har teamet inte släppt några betydande detaljer om projektet. Huruvida den ursprungliga berättelsen kommer att innehålla några buffa karaktärer eller inte återstår att se.